mercredi 13 novembre 2013

Mercredi 6 novembre 2013 à l'Ecole des Mines de Nancy sur le campus ARTEM

Le projet du campus ARTEM, crée en 1999,  est de regrouper des écoles nancéiennes : L’Ecole Nationale Supérieure d’Art de Nancy, l’Ecole des Mines de Nancy et l'ICN Business School, afin de poursuivre les objectifs de L'Ecole de Nancy, mouvement Art Nouveau, qui scella l'alliance entre l’art et l'industrie à la fin du 19ème siècle. Ce projet réunit créateurs, ingénieurs et managers dans le but de montrer les valeurs positives des œuvres.  

Le 6 novembre 2013, on a eu l'occasion de découvrir l’Ecole des Mines de Nancy, un des sites d’ARTEM. C’est une grande école d’ingénieurs dans la région Lorraine. A l'entrée, on se trouve dans une galerie qui a des éléments liés avec le mouvement Art Nouveau : le jardin intérieur où l'on peut trouver les mêmes plantes qu’à l’Ecole de Nancy ; les vitraux colorés dans le style de Jacques Grüber ; les colonnes en forme d’arbre . A l’accueil, on a rencontré Madame Rebout, enseignante de français, qui est notre médiatrice pour cette visite.

Dans la salle d’exposition, il  y a des œuvres de Paul Hommage, un étudiant de l’école des beaux-art de Nancy. Il a travaillé avec une étudiante japonaise, Akané. Dans cette exposition, il y a des vidéos, des peintures et un tableau. Paul a expliqué comment il a réalisé les œuvres et quels sont les enjeux de son travail. Il a beaucoup travaillé  sur la notion d'espace.

Après l’exposition, Madame Rebout a nous a fait une petite visite dans le campus ARTEM. Par rapport au Campus Lettres, les salles de travail à l’école de Mines de Nancy sont petites et les chaises sont individuelles. L’espace est séparé par de multiples couleurs. Par exemple, la couleur rouge est peinte dans le département de recherche, qui montre la passion des laboratoires. Dans le campus, il existe une "mini-bibliothèque" qui est accessible à tous les étudiants de l’Université de Lorraine.

Après 2 heures de visite autour de l'école des Mines, on a tous pensé que c'était une expérience extraordinaire qui nous a permis de découvrir au cœur de la "Grande Ecole" française et  de l'architecture, l'Art nouveau d'aujourd'hui. La construction du Campus ARTEM continue; d'après ce qu'on a visité ce jour-là, on peut imaginer qu'il y ait un très bel avenir en perspective.
Feng et Hui















Exposition destins croisés entre Nancy et Kanazawa
 Ecole des Mines, Campus ARTEM-Nancy 


 Du 25 septembre au 20 novembre 2013, lundi - vendredi, 8h30–12h00 et 13h00-17h30




Le blog de Paul hommage:
http://paulhommage.blogspot.fr/

Le motif de cette peinture est ma ville natale. Je suis du centre-ville de Hiroshima. Comme vous savez, tout le monde connaît le nom de Hiroshima à cause de son histoire très triste.
Pouvez-vous connaître la puissance de la bombe atomique par cette œuvre ? Une seule bombe atomique explosa 600 mètres au-dessus de ce bâtiment qui s’appelle aujourd’hui « le dôme de la bombe atomique »  et qui avait été « le palais d’exposition industrielle du département de Hiroshima ». Le 6 août 1945, la bombe tua 90.166  personnes en un instant, notamment beaucoup de personnes qui étaient proches de ce dôme se vaporisèrent à cause de 3 000 - 4 000 degrés de chaleur, donc on ne sait pas, jusqu’à aujourd’hui, le nombre précis de personnes qui étaient là et qui perdirent leur vie dans la ville de Hiroshima ce jour-là . Non seulement des hommes, mais aussi des femmes, des enfants, des bébés, qui n’étaient pas des militaires, furent impitoyablement tués. Ce n’est plus la guerre, c’est le plus cruel génocide aveugle inhumain dans l’histoire du monde.
J’imagine que cet homme qui resta sur la place stupéfait perdit peut-être les personnes qui lui étaient chères qui se vaporisèrent. Il les perdit toutes. Il serait forcé de vivre sans espoir jusqu'à la fin de sa vie. Ce n’était pas seulement son cas. Beaucoup de tragédies frappaient durement des gens qui habitaient à Hiroshima à ce moment-là à cause d’une seule bombe.
Cette tragédie s'est passée il y a 68 ans. Quand mon père et ma mère qui habitaient dans la ville étaient des bébés de 8 mois, ils ont subi cette bombe diabolique, mes parents sont donc toujours menacés par les maladies radioactives depuis 68 ans.
Je suis heureux que cet artiste ait peint cette œuvre, parce que cette tragédie doit être gardée en mémoire éternellement et nous devons ne pas répéter une telle faute dans le monde.





Le monument commémoratif de Hiroshima, ville de paix (La cénotaphe à la mémoire des victimes de la bombe atomique)
Il est écrit « Reposez en paix, car nous ne laisserons pas se reproduire la tragédie » en face de son cercueil en pierre. (On voit le dôme de la bombe atomique au-delà du monument.)







Ce monument commémorant la destruction de Hiroshima, le 6 août 1945 par le premier bombardement atomique au monde a été érigé afin de prier pour la reconstruction de Hiroshima comme ville de paix.
Le cercueil de pierre au centre du monument renferme le registre des victimes de la bombe. Elle porte une épitaphe qui est une prière pour le repos des victimes et pour que cette tragédie ne se répète pas. Elle exprime l’esprit de Hiroshima, d’endurer les douleurs du passé, de vaincre la haine et de prier pour la réalisation d’une véritable paix mondiale.


"Homme au Travail"
(300cm par 200cm), fusain sur papier.
Paul Hommage. 2013
 
C'est une oeuvre fantastique qui combine des travaux de design et video et est proposée dans un contexte artistique contemporain. Nous pouvons apprécier la sensation de mouvement ou bien comme Paul l'appelle "d'une performance" où il s'est filmé en train de la faire. La modernité de l'oeuvre n'omet pas l'importance technique de l'académisme artistique; et la composition témoigne de la liberté exprimée dans ce projet.
Il s'agit d'une perspective vraiment visuelle au sujet d'une expérience de la vie quotidienne. Subséquemment, nous trouvons que "l'accidentalisme" est effectivement développée dans la composition aussi bien que dans la création du dessin.
Ensuite, l'idée "d'hommage au travail", comme l'indique le titre, fait une allusion authentique à toute la production et résultat de cette merveilleuse oeuvre.


Juan